|
|
Bemærk: Dette websted opdateres
ikke.
Det ophørte officielt ved indgangen til 2013.
Derfor vil en række links være døde
Men nu ligger det her som et historisk
dokument, hvor en stor del af indholdet
stadig har relevans.
|
| |
|
William Erwin Eisner
blev født 6.3.1917 i New York. Moderen var rumæner og faderen østriger med
beskæftigelse ved det jødiske teater som kulissemaler.
Wall Street-krakket i 1929 og de efter- følgende depressionsår udhulede familiens
økonomi, så Will Eisner måtte tjene penge som avissælger. Som sådan stiftede han
bekendtskab med avistegneserierne.
På et tidspunkt flyttede familien til Bronx, hvis trange kår Will Eisner senere har
beskrevet således: "Der var ingen mulighed for at være anonym eller alene. Enten
stod man på scenen eller sad som tilskuer på første række."
I 1933 fik Eisner publiceret sin første tegning - en illustration til en artikel med
titlen "The Forgotten Ghetto" om fattigdommen i Bronx - til high school-avisen. |
Da han var færdig med
skolen kom han ind på Art Students' League, arbejdede som reklametegner og illustrator
på forskellige aviser og begyndte i 1935 at lave udkast til sine første, professionelle
tegneserier.
Will Eisners debut i tegneseriebranchen fulgte året efter, hvor han leverede bidrag til
David McKay Publications' Wow, What a Magazine! Det stoppede imidlertid efter
fire numre, som alle rummede Eisner-tegneserier.
I 1937 startede han så sammen med Jerry Iger Eisner-Iger Shop med det formål at levere
tegneserier til det hastigt voksende hæftemarked.
Det viste sig at være en bæredygtig ide, og snart sad også Bob Kane, Mort Meskin, Lou
Fine og Jack Kirby i Eisner-Iger Shop og tegnede bestillingsarbejder til 5$ pr. side.
Eisner tegnede under sit eget navn og under pseudonymer som Willis, Nerr, Willis Rensie og
Will Erwin og i lige så mange stilarter serierne Muss'em Up Donovan, The Three
Brothers, K-51, Wild Tex Martin, Man-Hunt, Jack Hinton, Wonder Man, Flame, Charles
O'Malley og Hawks of the Seas. I 1938 begyndte Eisner og Iger at
tilrettelægge komplette hæfter til forlaget Fiction House, bl.a. Jumbo Comics,
hvortil de skabte jungleserien Sheena.
Denne periode af Eisners liv har han i 1986 beskrevet i albummet The Dreamer, som
findes på dansk i samlingen Solnedgang i Sunshine City. |
I 1939 fik Will Eisner et tilbud fra
Quality |
|
Comics Group, som gik
ud på at udvikle et 16 siders tegneserietillæg i hæfteformat til weekendaviserne.
Eisner trådte derfor ud af samarbejdet med Iger for at hellige sig denne opgave.
Den første "Comic-Book-Section" med Eisners nye serie The Spirit som
"hovednummer" var indlagt i amerikanske aviser 2.6.1940. Her blev læserne også
præsenteret for tegneserierne Lady Luck - skrevet af Dick French og i tidens
løb tegnet af skiftende tegnere som Chuck Mazoujian, Nicholas Viscardi, Klaus Nordling og
Fred Schwab - og Mr. Mystic (Inderen
Yarko) af Bob Powell og Fred Guardineer. Eisner leverede dog fra starten koncepten til
begge serier.
Sideløbende med arbejdet på dette tillæg udviklede Eisner hæfteserier som Dollman, |
|
|
The Black Condor, Uncle Sam,
Espionage og Blackhawk til Quality. |
|
Spirit Section fra den 12. juli 1942 |
Efter at have skrevet
og skitseret første episode og dermed angivet seriens tema og indfaldsvinkel til
figurerne overgav han imidlertid arbejdet til andre.
Fra 1940 koncentrerede Will Eisner sig dog først og fremmest om arbejdet med The
Spirit. Titelfiguren er egentlig privatdetektiven Denny Colt, som i første episode
overhældes med syre af videnskabsmanden Dr. Cobra og derefter anses for at være død.
Derfor begraves han på Wildwood-kirkegården, hvor han "genopstår" som den
maskerede Spirit, der med Wildwood som base tager kampen op mod forbryderverdenen uden at
være tynget af lovens bogstav.
På det grafiske plan hævede de syv siders Spirit-episoder sig allerede fra
starten over genrens øvrige produkter, mens de indholdsmæssigt ikke adskilte sig
væsentligt fra andre velfortalte serier om fredløse superheltes kamp mod onde kræfter.
13.10.1941 dukkede The Spirit også op som dagstrip, men da Eisner i 1942 blev
indkaldt til hæren, overtog Jack Cole og derefter Lou Fine tegnearbejdet, indtil den
stoppede i 1944.
I starten af militærtiden fortsatte Eisner arbejdet med søndagstillægget assisteret af
Lou Fine. Fra 15.11.1942 indtil hjemsendelsen i 1945 overlod han imidlertid arbejdet til
sine assistenter og medvirkede kun sporadisk.
Denne periode af Eisners liv - fra barndommen indtil indkaldelsen til militæret -
skildrer han i de 2 album Journey to a Far-off Thunder (Den fjerne torden) fra
1990.
Da Will Eisner vendte tilbage til The Spirit i slutningen af 1945, var det med en
ny indfaldsvinkel til indholdet. Spirit fik en mere tilbagetrukket rolle - ofte som
tilskuer til eller katalysator for begivenhederne - mens storbyen og dens mennesker,
fascinerende, sammensatte forbryderportrætter og fiktionsparodier, dominerede serien. |
Assisteret af bl.a. Jules Feiffer og
Klaus |
|
Nordling gjorde Eisner
i perioden 1945-51 The Spirit til et af tegneseriemediets grafisk epokegørende
og indholdsmæssigt mest ved- kommende og engagerende mesterværker.
Militærtiden gav også Eisner beskæftigelse som tegner. Til et af hærens magasiner
leverede han humorserien Private Dogtag. Desuden fik han en hel del
illustrations- opgaver for Pentagon,til hvis magasin Army Motors han opfandt
PR-figuren Joe Dope.
I slutningen af 40rne startede Eisner sit studio, American Visuals, med det formål hoved-
sageligt at producere tegneserier til under- visning og reklame.
Forsøg på også at lancere hæfter til det almindelige tegneseriemarked faldt uheldigt
ud. Et enkelt nummer af henholdsvis Baseball
Comics og Kewpies nåede ud til salgsste- |
|
|
derne. To andre projekterede
hæfter, Pirate Comics og John Law, blev lagt på hylden. |
|
Spirit Section fra den 2. oktober 1949 |
I 1950 begyndte American Visuals at
arbejde for den amerikanske hær, bl.a. med instruktionsmagasinet P.S. som
resultat. Heri genoptog Eisner seriestrip'en Joe Dope. Den eksisterede stadig, da
han i 1971 overlod styringen af magasinet til Murphy Anderson.
Pga. arbejdet med American Visuals overlod Eisner i løbet af 1951 mere og mere af
arbejdet på The Spirit til sine assistenter for helt at slippe tøjlerne fra
19.8.1951. Dermed dalede kvaliteten betydeligt. Serien stoppede med episoden 5.10.1952
tegnet af Wally Wood, som i de sidste episoder igen sammen med Eisner havde gjort The
Spirit til en bemærkelsesværdig tegneserie med den fortløbende historie Outer
Space Spirit.
I godt 20 år holdt Will Eisner sig stort set væk fra den etablerede
tegneserieproduktion. Det var militæret, der fik hans største opmærksomhed.
I starten af 70erne leverede han imidlertid en række Mad-inspirerede bidrag til
det etablerede tegneseriemarked, serien Gleeful Guide To.... Her tog han i
bogform forskellige emner under satirisk behandling. På dansk foreligger Will Eisners
altafslørende, afskyelige astrologibog, Døden og skatterne, På taleflod med planterne
og Forældre, altså!
I 1965 skrev Jules Feiffer om Will Eisner og The Spirit i en Playboy-artikel, og
samme år offentliggjorde han en Spirit-episode i sin bog "The Great Comic
Book Heroes". Dermed var der igen skabt opmærksomhed om serien, og Eisner leverede
på opfordring en nytegnet 5 siders Spirit-historie til New York Herald Tribune.
I 1966 udgav forlaget Harvey to hæfter med Spirit-genoptryk samt en ny historie af Eisner
i hvert nummer. I 1973 fulgte to hæfter med genoptryk fra Kitchen Sink og 1974-77 seksten
hæfter fra Warren. Fra nr. 17/1977 blev genudgivelsen af The Spirit igen
varetaget af Kitchen Sink, som fortsatte Warrens magasin-format indtil nr. 41/1983.
Derefter blev udgivelsen delt i The Spirit - i normalt hæfteformat - som
præsenterede serien kronologisk fra episoden dateret 23.12.1945, og i Will Eisner
Quarterly i magasinformat, hvori Eisner publicerede nye tegneserier, hvilket han
allerede havde gjort i Kitchen- udgivelsen 1977-83. |
I 1978 introducerede
han med udgivelsen af bogen A Contract With God (En kontrakt med Gud/Et hus i
Bronx) et nyt begreb inden for tegneseriemediet i USA: graphic novels, dvs.
grafiske romaner. I fire historier om beboerne i en lejekaserne på Dropsie Avenue i Bronx
i 30rne gav han samtidig den grafiske fortælleteknik en ny form, idet han ofte sprængte
billedrammerne og byggede siderne op som episke helheder.
Denne teknik udviklede han i de følgende år i de grafiske romaner Life
On Another
Planet (Budskab fra verdensrummet) fra 1978, City Life (Storbyen - et
portræt) fra 1981, A Life Force (Livskraft) fra 1985, The Building
(Bygningen) og City People Notebook (Storbymennesker) fra 1989, samt i de to
selvbiografiske The Dreamer og Journey To a Far-Off Thunder.
Med undtagelse af Life On Another Planet, |
|
|
som
beretter om de verdens- omspændende mekanismer, et signal fra det ydre rum
sætter i gang, de to "illustrerede klassikere" fra 1998, The Princess
and the Frog
(Prinsessen og frøen) og The White Whale (Den hvide hval)
samt den afrikanske legende Sundiata, The Last Knight: An
Introduction to Don Quixote
og
den Dickens-baserede Fagin Jew er det centrale tema storbyen
og dens indbyggere.
I 1990erne fortsatte Eisner udforskningen af dette tema i albummene
Invisible People
(Usynlige mennesker), A Family Matter (En familiesag) og
Dropsie Avenue. Sidstnævnte beretter historien om det kvarter, som
danner rammen om A Contract With God og A Life Force.
Hans enestående livsværk blev afsluttet med familiekrøniken
The Name of the Game i |
|
|
|
2001 og The Plot - the Secret Story of the
Protocols of the Elders of Zion, som Eisner skrev forord til i
december 2004, og som udkom kort efter hans død i 2005.
Sidstnævnte fortæller om de falske, men påstået jødiske protokoller,
som nazister og andre anti-jødiske regimer har brugt som argument
for forfølgelsen af jøderne i Vest- og Øst-europa. |
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
|
Will Eisner er uden tvivl en
af USAs mest velovervejede og engagerede tegneseriekunst- nere i
forhold til mediets udtryk og indhold. Han har samtidig været en af
de mest banebrydende med hensyn til nytænkning indenfor branchen,
lige siden han i 30rne sammen med
Jerry Iger begyndte at levere "færdigpakkede" hæfter til forlagene. Sine
erfaringer indhentet gennem 50 års arbejde med tegneserier har han nedfældet i bogen Comics
& Sequential Art (Tegneserien & den grafiske fortælleteknik), som udkom i
1985 - bygget over hans forelæsninger igennem flere år på School of Visual Art i New
York.
Med bogen Graphic Storytelling fortsatte han i 1995 med at øse af sine
erfaringer med den grafiske fortælleteknik.
Et udvalg af hans portfolier (The Spirit, The City),
nyproducerede forsider til Warren- og Kitchenmagasiner samt flere enkelttegninger findes i
bogen The Portfolio Art of Will Eisner (Byens skygger). I Catherine Yronwodes bog
fra 1982 "The Art of Will Eisner" gennemgås hans liv og produktion fra 1930rne
til i dag.
I øvrigt har Will Eisner som den eneste |
|
tegneseriekunstner
udstillet sine originale tegneseriesider på Charlottenborg i København. Det skete på
Corner-udstillingerne i 1990, hvor han i samme anledning forelæste på Kunstakademiet,
samt i 1996 og de følgende år.
Udstillingen i 1996 faldt sammen med afsløringen af Will Eisners gavlmaleri
på Christiansehavn, Det flyvende
menneske - med motiv fra Spirit- episoden om Gerhard Schnobbel -
bestilt som led i København Kulturby 1996.
Will Eisner døde den 3. januar 2005. |
|
| |
|